Band beranggotakan empat orang yang dibentuk pada tahun 1996 dan telah memiliki popularitas besar di seluruh dunia.

Coldplay, band rock Inggris terkenal sudah berada di puncak tangga musik selama lebih dari satu dekade sekarang. Dan semua orang akan sangat antusias tentang serangkaian konser Coldplay mendatang di berbagai belahan dunia pada 2016 dan 2017.

Band dengan empat anggota ini dibentuk pada tahun 1996 dan telah menikmati popularitas besar di seluruh dunia. Melodi yang mengesankan dan produksi panggung yang fantastis adalah kualitas kunci Coldplay. Band ini dikenal dengan sejumlah lagu hit. Termasuk Yellow, Clocks, The Scientist, Speed ​​of Sound, Fix You, Viva La Vida dan lainnya.

Baik itu tentang band atau anggota perorangannya, para penggemar mengklaim tahu semua tentang orang-orang ini. Tetapi apakah Anda benar-benar yakin tentang hal itu? Yah, dengan begitu banyak kehebohan di sekitar Coldplay dan para musisi lain. Kami berpikir untuk menggali beberapa fakta yang kurang diketahui tentang band ini.

1. Mereka awalnya tidak bernama Coldplay

Band ini dibentuk oleh Chris Martin dan gitaris Jonny Buckland pada tahun 1996 di bawah nama Pectoralz. Tapi, ketika bassis Guy Berryman bergabung dengan band, mereka bertukar nama menjadi Starfish. Untungnya, mereka memilih nama Coldplay setelah Phil Harvey dan drummer / vokalis Will Champion bergabung dengan band. Nama itu diambil dari sesama mahasiswa UCL lainnya. Tim Crompton, yang membuangnya dari bandnya sendiri karena dia merasa nama itu terlalu menyedihkan.

2. Chris Martin bisa bernyanyi terbalik

Chris Martin, vokalis Coldplay, harus belajar cara menyanyikan lagu The Scientist, secara terbalik. Untuk video klip yang diambil dengan sutradara Jamie Thraves. Menurut MTV, Martin belajar gerakan fonetik untuk membantu menciptakan kesan bahwa ia menyanyikan lirik secara terbalik dengan akurat.

3. Lagu hit Coldplay, Shiver, direkam hanya dalam satu kali pengambilan

Ken Nelson, co-produser Parachutes mengatakan bahwa Martin merekam seluruh lagu, Shiver hanya dalam satu kali pengambilan. Jika penggemar mendengarkan lagu dengan seksama, mereka dapat mendengar Martin bernapas dan suaranya pecah-pecah. Benar-benar menginspirasi!

4. Colplay menyumbang kepada badan amal secara teratur

Coldplay menyumbangkan 15 persen dari semua keuntungan band untuk amal. Dikatakan bahwa pernah, Martin menyumbangkan $ 400k pada karya seni Bansky atas nama amal. Di sebuah acara yang diadakan oleh Sean Penn.

5. Lagu Coldplay yang pertama adalah tentang perlengkapan mandi

Ya, Anda membacanya dengan benar … lagu Coldplay pertama yang pernah ditulis dan dinyanyikan adalah tentang perlengkapan mandi. Lagu yang berjudul Ode to Deodorant sebenarnya dimaksudkan sebagai lelucon. Dan dengan lirik seperti. “Here’s an ode, ah, to deodorant/It’s my thing, ah/It’s my favorite hygiene/It keeps me through the day”. Lagu itu menjadi hit.

6. Mereka tidak makan daging pada hari Senin

Coldplay adalah salah satu pendukung kampanye makanan hari Senin Tanpa Daging yang pertama dan paling menonjol. Yang dimulai pada 2009 oleh sesama musisi Paul McCartney. Kampanye ini mendorong orang untuk makan tanpa daging setidaknya satu hari dalam seminggu. Martin sendiri adalah seorang vegetarian terkenal. Dan ia dinobatkan sebagai Vegetarian Terseksi Dunia pada tahun 2005 oleh PETA, kelompok hak-hak hewan.

7. Kisah di balik lagu Yellow

Judul lagu itu, Yellow berasal dari sumber yang biasa dan tidak glamor: The Yellow Pages. Martin mengatakan bahwa ketika ia sedang menulis lagu dari album debut mereka, Parachutes, ia melihat buku telepon. Dan, dia akhirnya memutuskan menggunakannya sebagai judul, terinspirasi dari objek terdekatnya.

8. Drummer Will Champion belum pernah memainkan drum sebelum bergabung dengan Coldplay

Dalam sebuah wawancara, Champion mengatakan bahwa dia tidak pernah memainkan drum sebelum dia bergabung dengan Coldplay. Dia mengatakan kepada majalah Drum: “Coldplay dan drum datang secara bersamaan untuk saya.”

9. Coldplay tidak melakukan endorsement

Selama bertahun-tahun, band asal Inggris ini dilaporkan menolak berbagai tawaran dari merek besar, termasuk Coca-Cola, Gatorade, dan Gap. Laporan mengatakan sebuah merek pernah menawari mereka sejumlah besar untuk menggunakan lagu Yellow di salah satu iklan mereka. Martin pernah berkata: “Kita tidak akan bisa hidup dengan diri kita sendiri jika kita menjual makna lagu seperti itu”.

10. Penghargaan dan pengakuan

Kita semua tahu bahwa band ini telah menerima sejumlah penghargaan sepanjang perjalanan musik mereka, tetapi apakah kita tahu jumlah pastinya? Ini dia. Coldplay telah memenangkan total 65 penghargaan termasuk 7 Grammy Awards, 9 Brit Awards dan 4 Billboard Music Awards.…

Read More

Industri musik telah terpukul oleh coronavirus dengan pendapatan pertunjukan langsung sebagai korban terbesar. Penghentian enam bulan diperkirakan membuat industri ini menghabiskan lebih dari $ 10 miliar dalam bentuk sponsor. Dengan penundaan yang lebih lama semakin dahsyat.
Industri ini melawan balik dengan cara-cara baru untuk memonetisasi konsumsi musik dan model-model inovatif. Fortnite menyelenggarakan konser rap langsung yang menarik hampir 30 juta pemirsa langsung.
Krisis ini kemungkinan akan mempercepat tren mendasar di industri musik, berdasarkan pada pentingnya streaming. Yang telah tumbuh dari 9% menjadi 47% dari total pendapatan industri hanya dalam enam tahun.

Model bisnis musik

Industri musik global bernilai lebih dari $ 50 miliar, dengan dua aliran pendapatan utama. Yang pertama, live music, menghasilkan lebih dari 50% dari total pendapatan. Dan terutama berasal dari penjualan tiket untuk pertunjukan live.

Yang kedua, musik rekaman, menggabungkan pendapatan dari streaming, unduhan digital, penjualan fisik. Dan pendapatan sinkronisasi (lisensi musik untuk film, game, TV, dan iklan). Musik rekaman hari ini dekat dengan puncak pra-pembajakan industri. Sebuah bukti meningkatnya adopsi layanan streaming oleh label dan konsumen musik. Streaming sekarang membuat hampir setengah dari pendapatan musik yang direkam.

Efek coronavirus pada industri musik

1. Penjualan dan streaming

Setelah pandemi, penjualan fisik, yang mewakili seperempat dari pendapatan musik yang direkam. Turun sekitar sepertiga – tidak mengherankan mengingat penutupan toko ritel. Sementara penjualan digital telah turun sekitar 11%. Ini sejalan dengan penurunan umum dalam pengeluaran diskresioner.

Bukti juga menunjukkan bahwa cara orang mendengarkan musik berubah sehubungan dengan coronavirus. Di Cina, Tencent Music Entertainment (TME) melaporkan perubahan perilaku mendengarkan selama pandemi. Dengan lebih banyak konsumen menggunakan aplikasi rumah di TV dan perangkat pintar.

“Meskipun ada beberapa dampak pada layanan hiburan sosial kami, kami telah mulai melihat pemulihan moderat baru-baru ini. Pada kuartal pertama tahun 2020, pendapatan berlangganan musik online meningkat 70,0% dari tahun ke tahun. Jumlah pengguna yang membayar musik online mencapai 42,7 juta, peningkatan 50,4% dari tahun ke tahun. ” Tsai Chun Pan, Wakil Presiden Grup, Departemen Kerjasama Konten TME.

Spotify, yang juga menambahkan pelanggan selama kuartal pertama tahun ini, juga mencatat perubahan dalam rutinitas konsumen. Mengatakan bahwa kebiasaan sehari-hari sekarang mencerminkan konsumsi akhir pekan, serta genre santai yang semakin populer.

Dalam hal jumlah musik yang dikonsumsi, data awal menunjukkan pengurangan streaming 7-9% di beberapa pasar. Meskipun ini tampaknya telah pulih. Pada saat yang sama, streaming video musik berdasarkan permintaan telah meningkat. Alasannya terkait dengan perubahan perilaku: pandemi telah meningkatkan fokus masyarakat pada media berita (terutama TV). Sementara lebih sedikit perjalanan pulang pergi dan penutupan gym telah bergeser. Mendengarkan bagian-bagian yang berbeda pada hari itu.

2. Pengeluaran iklan

Industri musik juga tunduk pada pengurangan pengeluaran iklan yang terjadi di seluruh dunia. Sebuah survei oleh Interactive Advertising Bureau. Menunjukkan bahwa sekitar seperempat pembeli dan merek media telah menghentikan semua iklan untuk paruh pertama tahun 2020. Dan 46% selanjutnya telah mengurangi pengeluaran. Ini, dikombinasikan dengan perkiraan sepertiga pengurangan dalam pengeluaran iklan digital. Akan memengaruhi saluran musik yang didukung iklan – dan karenanya total pendapatan industri dan pendapatan individu untuk artis. Spotify mengumumkan bahwa mereka kehilangan target iklan kuartal pertamanya karena adanya perubahan pada anggaran iklan.

3. Distribusi

Di sisi distribusi, ada banyak daftar artis yang menunda rilis di akhir tahun ini. Sebagian hal ini disebabkan oleh ketidakmampuan untuk menggunakan tur untuk mempromosikan album baru. Dan musik live secara umum telah terpengaruh secara dramatis. Daftar konser dan acara besar telah dibatalkan.

Selama larangan pertemuan besar terus berlanjut, pendapatan pertunjukan langsung hampir nol. Secara efektif memotong setengah total pendapatan industri. Di samping penjualan tiket dan barang dagangan, penutupan selama enam bulan diperkirakan akan membebani industri lebih dari $ 10 miliar. Dalam bentuk sponsor, dengan penundaan yang lebih lama bahkan lebih dahsyat.

Selain itu, pandangan pasca-pandemi tampak menantang dan perkiraan pertumbuhan untuk musik live diperkirakan akan direvisi secara signifikan. Membangun kembali kepercayaan konsumen di sektor ini akan sulit. Satu survei menunjukkan bahwa, tanpa vaksin yang terbukti. Kurang dari setengah konsumen AS berencana untuk pergi ke konser, film, acara olahraga dan taman hiburan ketika mereka dibuka kembali. Ini akan sangat mempengaruhi artis – mereka menghasilkan sekitar 75% dari pendapatan mereka dari pertunjukan langsung. Bahkan ketika data menunjukkan bahwa semakin banyak pendapatan dari musik live masuk ke 1% penampil teratas. (60% pada 2019, dibandingkan 26% pada 1982) .

Menanggapi tekanan langsung, industri telah mengembangkan tindakan untuk mengurangi dampak COVID-19.

Mekanisme dukungan publik-swasta untuk artis dan kru

Industri ini telah berkumpul di sekitar komunitasnya dengan beberapa upaya pendanaan yang tersedia. Bagi orang-orang yang pendapatannya telah dipengaruhi oleh coronavirus. Ini termasuk sumbangan yang signifikan dari Universal Music Group (UMG), Live Nation Entertainment. Serta streaming raksasa seperti Spotify, Amazon Music, TIDAL, YouTube Music dan banyak lagi lainnya. Platform musik terbesar di China, Tencent Music Entertainment. Juga bergabung dalam upaya melalui perusahaan induknya.

Banyak penyedia telah menyiapkan mekanisme yang memungkinkan konsumen. Untuk menyumbang langsung ke dana pilihan mereka. Contoh lain termasuk uang muka bebas bunga pada pembayaran royalti untuk kasus-kasus kesulitan. Yang dihasilkan dari suspensi dalam musik dan produksi acara.

Sektor publik juga merespons. Pemerintah di seluruh dunia telah mengembangkan paket bantuan untuk industri dan pekerja yang terkena dampak krisis. Secara kolektif mencapai triliunan dolar dalam pengeluaran, hibah dan pinjaman. Tagihan stimulus ini tidak spesifik untuk industri musik, tetapi banyak mengandung ketentuan untuk bisnis media, seni dan budaya. Serta memperluas jaring pengaman untuk pekerja yang terkena dampak.

Cara baru untuk terlibat dengan penggemar

Di awal larangan larangan pada pertemuan massal, beberapa tempat menawarkan pertunjukan langsung. Namun, bahkan format ini telah ditangguhkan karena situs-situs tersebut telah ditutup. Sekarang, artis akan mengarahkan penggemar ke rumah mereka sendiri. Menggunakan layanan seperti Twitch, Instagram TV dan lainnya. Ini bukan hal baru, tetapi pandemi telah memperluas pemirsa yang tersedia. Dan label rekaman memfasilitasinya dengan menyediakan peralatan streaming langsung kepada para pemain. Platform streaming juga memungkinkan metode monetisasi baru. Termasuk keanggotaan ke saluran artis yang memungkinkan akses awal atau eksklusif ke konten. Serta pertemuan virtual dan fitur komentar berbayar.

Di Cina, Tencent Music Entertainment merilis data tentang dampak dari tindakan ini. Tsai Chun Pan mengatakan bahwa. Melalui programnya Tencent Musicians “Lebih dari 80% musisi yang menerima insentif pendapatan eksklusif melihat pendapatan mereka meningkat lebih dari 50%. Sementara lebih dari 40% artis melaporkan pendapatan mereka meningkat 100% atau lebih ”

Cara-cara baru ini untuk musisi, label, dan penyedia venue untuk terlibat. Dengan pengikut mungkin menjadi strategi untuk koneksi jangka panjang yang lebih kuat dengan audiens. Industri ini mendukung upaya-upaya semacam itu. Vivendi, misalnya, telah mengembangkan platform bagi artis untuk tampil, terlibat dengan penggemar, dan berbagi konten. Itu tidak menghasilkan uang dari platform itu sendiri, tetapi secara tidak langsung mendapat manfaat dari royalti dan sponsor. Dan Verizon bekerja dengan mitra seperti Live Nation Entertainment untuk mengatur acara virtual dan seri video.

Keuntungan jangka panjang?

Melihat ke jangka panjang, rantai nilai inti industri musik kemungkinan besar akan tetap tidak berubah. Artis profesional merilis musik melalui salah satu dari tiga label rekaman besar – UMG, Sony Music atau Warner Music. Atau sebagai alternatif melalui penerbit independen. Model operasi ini mewakili 97% dari rekaman musik berdasarkan pangsa pasar dan mungkin melihat fluktuasi. Tetapi pergolakan tidak mungkin.

Selain itu, integrasi penulis lagu, komposer dan insinyur pasca produksi dalam pengembangan musik tidak diharapkan untuk berubah. Meskipun lebih banyak pekerjaan dapat dilakukan dari jarak jauh. Artis dan label akan mempertahankan tautan dekat ke platform streaming. Operator venue, dan promotor acara untuk mendistribusikan musik.

Industri Streaming

Krisis ini dapat mempercepat tren mendasar di industri musik. Ini didasarkan pada pentingnya streaming ke industri. Yang telah tumbuh dari 9% menjadi 47% dari total pendapatan industri hanya dalam enam tahun.

Label rekaman telah meningkatkan penilaian mereka dalam beberapa tahun terakhir. Sebagian besar disebabkan oleh pertumbuhan konsumen yang menggunakan layanan streaming berbayar. Dan beberapa sekarang bersiap untuk go public.

Seiring dengan meningkatnya konsumsi, kebiasaan belanja telah berubah. Sementara beberapa konsumen mengambil lebih banyak layanan berlangganan di rumah. Yang lain memilih keluar dari langganan di bawah tekanan keuangan. Layanan dengan model bisnis ganda mampu mempertahankan hubungan pelanggan mereka melalui krisis. Berputar menjadi model yang bebas-untuk-konsumen, yang didanai iklan hingga ekonomi pulih. Karena pola konsumsi telah bergeser ke rumah selama krisis, layanan perangkat dan platform-agnostik telah dapat mengikuti pendengar.

Integrasi Dengan Sektor Lain

Mempertahankan strategi monetisasi yang dapat disesuaikan dapat membuka jalan baru bagi industri. Untuk bekerja dengan sektor-sektor lain di masa depan. Misalnya, game dan TV mengintegrasikan lagu, komposisi, dan skor musik ke dalam kontennya. Tetapi pendapatan sinkronisasi ini hanya menyumbang 2% dari pendapatan musik yang direkam. Kerangka kerja bisnis untuk kesepakatan sinkronisasi saat ini kurang berkembang. Sehingga ada peluang untuk tumbuh – bahkan jika itu jauh dari mencapai bagian pendapatan yang sebanding dengan streaming.

Cina memberikan indikasi bagaimana fleksibilitas dapat bekerja dalam praktiknya. Selama krisis coronavirus. Platform streaming musik di sana memperkenalkan tip sebagai cara baru bagi konsumen untuk mendukung artis. Di masa depan, platform dapat memotong pembayaran ini. Sehingga mengembangkan aliran pendapatan baru yang dibangun berdasarkan streaming.

Karena konsumsi musik semakin digital, ada peran yang berkembang untuk platform pihak ketiga dalam membentuk distribusi musik. Penemuan dan perilaku konsumen. Selama pandemi, Fortnite menjadi tuan rumah konser rap langsung yang menarik hampir 30 juta pemirsa langsung. Menggarisbawahi potensi kemitraan lintas-industri untuk melibatkan pengguna dan mempromosikan artis dengan cara baru. Sangat mungkin bahwa pemilik hak. Dan distributor akan terus mengadopsi pendekatan serupa di masa mendatang.

Lebih jauh, ini menunjukkan bahwa industri sedang memikirkan cara untuk melakukan ini tanpa bergantung sepenuhnya. Pada streaming dan penampilan fisik. Streaming mungkin sangat efektif dalam menjangkau konsumen, tetapi itu membuat pemegang hak lebih bergantung pada platform pihak ketiga. Tetapi kekhasan dalam model bisnis streaming menunjukkan bagaimana hubungan dengan penyedia ini dapat berubah di masa depan. Secara umum, platform membayar pemegang hak proporsi minimum pendapatan dari langganan – untuk Spotify. Sekitar 65% – dengan kompensasi tambahan ditentukan oleh jumlah streaming.

Implikasi

Pengaturan ini memiliki dua implikasi bagi industri. Pertama, ini mendorong layanan streaming untuk mendorong konsumsi ke bentuk audio yang tidak berlisensi, seperti podcast. Bukti menunjukkan pergeseran sudah dimulai: sejak 2014. Musik sebagai bagian dari total konsumsi audio telah menurun sekitar 5%, dan konsumsi kata-kata telah meningkat di setiap kelompok umur. Jika proporsi streaming musik menurun, itu menciptakan ruang bagi platform untuk menegosiasikan ulang hubungan mereka dengan label rekaman.

Implikasi kedua berkaitan dengan konten itu sendiri. Penelitian telah menunjukkan bahwa lagu-lagu semakin pendek dan lebih tajam. Terutama sebagai tanggapan terhadap kebutuhan untuk meningkatkan jumlah permainan individu. Pemain lain beradaptasi, seperti yang dijelaskan Tsai Chun Pan: “Video pendek adalah model hiburan baru. Model ini memiliki permintaan besar untuk konten musik. Yang tidak hanya memberi kami banyak peluang baru tetapi juga memberi kami promosi konten baru dan saluran distribusi”. TikTok, yang telah mengubah cara konsumen menemukan musik. Sedang mengembangkan layanan streaming sendiri yang diharapkan dapat berkontribusi pada dinamika yang berkembang ini.…

Read More

Pada tahun 2017, vokalis Linkin Park Chester Bennington mengambil nyawanya di rumahnya di Palos Verdes, California. Pada apa yang akan menjadi teman dan mentornya yang berulang tahun ke-53 Chris Cornell. Setelah melakukan konser kemenangan dengan Soundgarden, Cornell mengambil nyawanya di kamar hotelnya di Detroit pada 18 Mei 2017. Tidak ada yang masuk akal dari kematian itu. Tetapi mereka berdua menyorotkan cahaya yang kuat pada penyakit mental di dunia rock dan metal dan luar.

Saya pertama kali bertemu Chester adalah ketika saya pergi ke sebuah pertunjukan untuk melakukan wawancara dengan Mike Shinoda. Majalah tentang obsesinya dengan budaya DJ dan bagaimana ia bepergian dengan rig studio portabel. Ketika saya berbicara dengan Shinoda di bus, Bennington masuk. “Jangan dengarkan apa pun yang dikatakannya,” canda Chester dengan kilauan di matanya. “Dia hanya duduk di sana dan memainkan video game sepanjang hari”. Semua orang tertawa, Bennington menawari saya minum dan kemudian keluar dari bus agar kami bisa menyelesaikan wawancara.

Interaksi Sebelum Tragedi

Interaksi kedua saya dengan Bennington adalah selama wawancara satu-lawan-satu yang lebih intim. Yang saya lakukan di kamera untuk MTV ketika band ini memasukkan album kedua mereka, Meteora tahun 2003. Kali ini, dia semua bisnis dan dengan jadwal yang ketat. Meskipun demikian, ia ramah dan terus terang, mengatasi trauma masa kecil yang dialaminya. Yang menginspirasinya untuk berteriak dan berteriak-teriak di Linkin Park. “Di album ini, saya bereaksi terhadap bagaimana saya menghadapi banyak rasa sakit dalam hidup saya dan bagaimana saya dilecehkan secara seksual ketika saya masih muda, dan apa yang saya alami setelah itu [dengan obat-obatan dan alkohol]. Dan kemudian saya melihat di mana saya hari ini. Dan mengambil pengalaman negatif ini dan mengubahnya menjadi positif, “kata penyanyi itu.

Saya melihat Linkin Park beberapa kali dalam tur Meteora. Dan mereka benar-benar tampak positif ketika mereka dengan ahli menggabungkan hip-hop kontemporer dan rock yang garang. Kemudian membungkusnya dengan pita mengkilap dari pop yang tak tertahankan. Bahkan koreografi panggung mereka rapi – sedemikian rupa sehingga saya menyebut mereka * NSYNC bertemu Nine Inch Nails. Saya memaksudkannya sebagai pujian backhanded, namun itu menggambarkan etos kerja mereka yang sempurna. Pertukaran vokal yang sempurna, kombinasi ketukan, gitar dan goresan yang mulus. Dalam retrospeksi, Bennington mungkin menganggapnya sebagai pujian.

Chester

Sedikit yang saya tahu pada saat itu, tetapi ia dibesarkan di musik agro industri. Sesaat sebelum wawancara video yang saya lakukan dengannya dan Shinoda untuk AOL pada tahun 2010. Video Bennington mengobrol dengan anak-anak mudanya melalui telepon seluler dan sangat gembira dengan setiap detail kehidupan sekolah mereka. Terlepas dari kegembiraan Bennington, anak-anaknya dengan cepat bosan dengan percakapan dan teknologi yang harus mereka tangani. Dan menutup telepon pada ayah mereka, yang benar-benar menghibur Chester. “Para penggemar menunggu dalam antrean selama berjam-jam dan saling mencakar hanya untuk bertemu kami,” ia kagum. “Dan anak-anakku sendiri bosan dua detik setelah kami mulai berbicara. Tidak apa-apa, mungkin itu membuat saya rendah hati. ”

Bukan itu yang membuat Bennington rendah hati. Ketika dia tidak berada dalam siklus depresi, dia ramah, mudah bersemangat dan mengabdi kepada orang-orang yang dia sayangi. Orang-orang yang bermain dengannya adalah beberapa teman baiknya, apakah itu sisa Linkin Park atau proyek sampingannya Dead By Sunrise. Yang menampilkan anggota Orgy Amir Derakh dan Ryan Shuck, Elias Andra, Anthony “Fu” Valcic dan Frank Zummo. Sebanyak apa pun, Bennington menyukai musik dan fanboy pada kesempatan untuk bertemu pahlawannya sendiri. Dia juga suka berbicara tentang artis favoritnya.

Tepat sebelum kamera mulai berputar, saya memberi tahu Bennington bahwa saya menyukai musik dansa industri dari Chicago dan Eropa. Ini memicu minat bersama dan dia bersinar tentang Front 242, Frontline Assembly dan My Life With the Thrill Kill Kult. Saya menyebutkan bahwa ketika dia berteriak penuh, dia mengingatkan saya pada pentolan Kementerian Al Jourgensen. “Sungguh luar biasa kau mengatakan itu!” dia berseru. “Saya suka band itu dan saya sering berteriak bersama dengan catatan mereka. Pada saat itu, saya tidak menyadari bahwa Al Jourgensen menggunakan kotak distorsi. Jadi saya hanya berteriak sekeras yang saya bisa untuk membuat suara saya terdengar terdistorsi seperti miliknya. ”

Titik Rendah Linkin Park

Kembali pada tahun 2000, ketika musik berat berada di titik rendah. Linkin Park membawa gitar yang menyimpang dan vokal yang penuh kegelisahan kembali ke arus utama. Beberapa cemburu dengan kesuksesan band yang luar biasa, tetapi sangat sulit untuk membenci mereka. Ketika mereka tidak berada di atas panggung, mereka tampak seperti orang biasa yang selalu berusaha keras. Apakah itu berarti melakukan promo radio tambahan. Menandatangani tanda tangan atau bermain-main di belakang panggung atau di acara promosi. Langsung, mereka tampak bersemangat hanya untuk berada di atas panggung dan jarang memberi kerumunan kurang dari 110 persen. Bahkan ketika mereka bermain di musim panas yang menyesakkan. Suara Bennington beresonansi dengan kekuatan, jangkauan, kerentanan, dan volatilitas yang nyaris tidak terkendali.

Sisi Gelap

Satu-satunya saat saya memiliki indikasi bahwa dia masih memiliki sisi gelap yang serius. Adalah ketika dia mempromosikan Dead by Sunrise of Out of Ashes pada musim gugur 2009. Dia berbicara tentang stres yang dia alami dan funk yang dia alami ketika dia bekerja pada album. Yang kurang rap dan sedikit lebih berat daripada kebanyakan musik Linkin Park. “Kami pergi dengan nama Snow White Tan untuk sementara waktu karena aku selalu di rumah atau di studio. Saya tidak pernah melihat matahari, ”kata Bennington. “Saya tidak duduk di lemari saya menyuntikkan heroin atau apa pun. Tapi saya duduk di lemari saya minum banyak Jack Daniels.”

Dengan sendirinya, seorang bintang rock mengakui bahwa ia sedang membohongi Jack bukanlah bendera merah. Bagi Bennington, yang berhasil mengalahkan depresi selama hampir tujuh setengah tahun setelah keluar dari Ashes. Itu mungkin merupakan tanda bahwa ia berurusan dengan beberapa barang pribadi, tetapi tidak ada yang bisa membayangkan dia mengambil hidupnya.

Talinda memberi tahu Anderson Cooper bahwa selama hampir 13 tahun mereka menikah, Chester mengalami hari-hari baik dan hari-hari buruk. Dengan kebijaksanaan belakang yang menyakitkan, dia menyadari bahwa ada tanda-tanda bahwa sesuatu yang mematikan mungkin bersembunyi di bawah kepribadian suaminya.

“Saya sekarang lebih terdidik tentang tanda-tanda itu,” katanya. “Mereka pasti ada di sana: keputusasaan, perubahan perilaku, isolasi … itu semua adalah bagian dari kehidupan kita sehari-hari. Kadang-kadang, beberapa tanda ada di sana lebih daripada yang lain Terkadang, mereka sama sekali tidak ada di sana. “…

Read More

Sejak poros untuk streaming langsung dimulai di tengah-tengah pandemi coronavirus. Kami telah melihat beberapa festival online dan DJ menjadi berita utama atas upaya mereka menuju sisi digital hiburan.

Seniman dari seluruh dunia telah datang dengan cara-cara kreatif untuk membawa set mereka ke tingkat berikutnya. Meskipun tidak ada yang salah dengan DJ dari papan setrika Anda. Set berikut ada di tingkat lain – memungkinkan pengalaman yang lebih baik dan lebih menarik bagi pemirsa di rumah.

Ini adalah solusi sempurna bagi orang yang gatal untuk kembali ke lantai dansa. Klik mainkan di bawah ini untuk mengasyikkan diri Anda dalam jam-jam musik!

JOYRYDE Jeep – Layanan Kamar Festival Musik

Dengan dorongan tanpa henti untuk membawa hal-hal ke tingkat berikutnya. DJ / Produser menonjol untuk cameo-nya di Festival Layanan Kamar Layanan Musik The Nations.

Dalam persiapan untuk set yang JOYRYDE bagikan di media sosial. “Saya memutuskan untuk melakukan ide saya untuk set saya hanya beberapa hari yang lalu. Saya menemukan trek yang sesuai dengan getaran pengaturan. Gudang, sambutan hangat, bawah tanah, tetapi versi saya tentang itu. Tonton dari mana saja Anda berada. ”

Perpaduan Jeep dan pilihan trek membawa energi dari awal hingga akhir. Mencampur 60 trek dalam 60 menit, set ini memiliki variasi sempurna antara album terbarunya dan trek eksternal.

Don Diablo – Formula 1

Selain melakukan set di kolam renang dan di toiletnya. Don Diablo juga melakukan set khusus di lokasi di arena pacuan kuda Zandvoort. Don Diablo ditetapkan untuk memainkan Grand Prix Formula 1 Belanda tetapi karena virus itu dibatalkan. Oleh karena itu tata rias ini diatur. Berita gembira yang tertarik mengenai set ini adalah bahwa setiap trek berada di bawah panji label Diablo Hexagon.

“Saya mendapat kehormatan untuk melakukan sesuatu yang benar-benar istimewa. Bersama dengan Formula 1 dan orang-orang baik dari GP Belanda di Zandvoort. Kami merekam set DJ eksklusif di situs pacuan kuda yang baru dibangun tempat kembalinya Formula 1 ke county saya (Belanda). Yang telah lama ditunggu-tunggu. Saya akan menjadi headliner musikal untuk balapan di minggu pertama Mei, yang sayangnya telah ditunda karena Virus Corona. Tapi kami harap ini sedikit membangkitkan semangat Anda untuk kalian semua yang tinggal di rumah! ”

Martin Garrix – Kapal Melalui Perairan Belanda

Salah satu produksi terbesar yang masuk ke perangkat online. Adalah Martin Garrix yang 60 menit bepergian dengan perahu melintasi perairan Belanda. Sementara Oliver Heldens melakukan hal serupa, produksi Garrix berada pada level yang lain. Dengan bantuan Bad Birds Production dan Insight TV. Lokasi syuting dalam 4K dan 8K oleh drone dan dari kapal yang menyertainya serta helikopter.

Musiknya juga luar biasa, Garrix menggabungkan campuran musik yang belum pernah dirilis dari teman-teman. Dan juga lagu-lagunya untuk menciptakan pertunjukan Martin Garrix selama 70 menit. Set berakhir dengan cara yang menarik. Dengan dia menjatuhkan remix 2012 nya Roy Gates – ‘Midnight Sun’ dan orang itu terbang di latar belakang. Dengan suar saat matahari terbenam.

Stadion Sepak Bola Bassjackers – SLAM! Festival Koningsnacht

Marlon dari Bassjackers naik ke atas panggung, atau harus saya katakan, di stadion sepak bola untuk SLAM mereka! set. Dengan stadion yang terang benderang, banyak pizza dan bahkan api kembang api – ini adalah satu set neraka. Menampilkan suara ruangan besar yang energik dari Bassjackers selama 60 menit. Tidak mungkin Anda dapat merasakan set ini hanya dengan duduk … Bassjackers melakukan seperti yang ia lakukan pada pertunjukan lain, bahkan menayangkan beberapa rekaman baru! Setiap penggemar ruangan besar pasti akan menyukai seluruh 60 menit.

David Guetta – Penggalang Dana Miami

David Guetta memainkan live streaming khusus dari Miami untuk mengumpulkan dana untuk berbagai tujuan yang layak. Dengan 25 juta tampilan yang mengejutkan sejauh ini dan peningkatan $ 720.000 yang luar biasa. Ini harus menjadi salah satu aliran paling sukses selama karantina. Tidak semua baik, banyak penduduk Miami mengundang tamu untuk merasakan Guetta secara langsung, melanggar hukum karantina. Pada akhirnya, David memainkan set yang luar biasa dan mengumpulkan dana yang sangat dibutuhkan. Dengan penggemar dari rumah muncul di streaming langsung melalui Zoom. Serta disiarkan di sebagian besar platform, ini adalah set yang benar-benar interaktif!

Liu – Hopi Hari

Liu naik panggung di Hopi Hari, sebuah taman hiburan kosong di São Paulo, Brasil. Dengan hanya lebih dari satu jam ketukan yang solid. Tidak mengherankan, Liu menampilkan banyak bass Brasil selama set-nya. Sama seperti perangkat lain dalam daftar ini, Liu mengemas berton-ton energi yang sulit untuk disimpan di ruang tamu Anda.

Liu pada pertunjukan; Kami membuka taman (yang ditutup sementara) hanya untuk merekam set ini dan membawa kegembiraan dalam karantina ini untuk Anda masing-masing! (Diterjemahkan)

Tn. Belt & Wezol – SLAM! Set Trem

Tn. Belt & Wezol mengambil SLAM mereka! diatur ke trem Rotterdam. Berkat kru kamera di dalam trem dan orang-orang berlarian di luar. Kami memiliki rumah panjang satu jam yang memikat dari duo. Sempitnya trem hanya berarti satu dari duo itu bisa berbaur sekaligus. Kami berdua memastikan jamnya menghibur.

Dom Dolla – Pesta Hari Virtual Tanpa Judul

Dom Dolla menjadi headline Unt Day’s Virtual Day Party yang berlangsung di sebuah gudang di Melbourne. Dengan lebih dari 50k penonton bersamaan untuk set-nya dan hampir 300 ribu total, set Dom disambut dengan banyak pujian.

Berbicara tentang Festival Virtual, Dom menjelaskan – “Saya sangat senang menjadi bagian dari showcase ini. Kami benar-benar ingin melakukan sesuatu yang menarik secara visual seperti itu menarik bagi telinga. Saya harap itu membuat bir ISO Sabtu malam orang sedikit lebih menyenangkan, “.

Setelah seluruh Hari Pesta memiliki total lebih dari 500.000 penayangan langsung, pertanyaannya adalah, siapa yang akan tampil di Untitled berikutnya?…

Read More